domingo, 21 de agosto de 2016
Sabaton - The Last Stand (Limited Edition) (2016)
Hola amigos hoy con uno de los mejores grupod del Heavy metal, estaremos compartiendo un nuevo disco titulado, The Last Stand, espero lo disfrutes con tus mejores amigos.
Inquisition - Bloodshed Across The Empyrean Altar Beyond The Celestial Zenith (2016)
Inquisition - Bloodshed Across The Empyrean Altar Beyond The Celestial Zenith (2016)
Soilwork - Death Resonance CD (2016)
Hola amigos de la web, hoy comparare el nuevo disco de Soilwork titulado Death Resonance, espero lo disfrutes en buena calidad ahora mismo.
Evergrey - The Storm Within CD (2016)
Hola amigos hoy compartiré el nuevo discos titulado, The Storm Within
espero lo disfrutes en buena calidad musical.
jueves, 4 de agosto de 2016
El primer Heavy Metal (años 70)
El heavy metal surgió a partir del rock duro con raíces en el blues y toques psicodélicos de los años 60 del pasado siglo que practicaban grupos como Led Zeppelin, Cream o Jimi Hendrix.
Desde comienzos de los 70 una serie de grupos, primero en Gran Bretaña y Estados Unidos pero pronto en todo el mundo occidental, endurecieron dicho sonido con ritmos más potentes y agresivos y aumentando la distorsión de las guitarras y la velocidad al tocar los instrumentos, alternando los riffs más o menos complejos y los solos de guitarra virtuosos y subiendo el volumen en los conciertos, llevando así un paso más allá el rock duro en lo que vendría a llamarse heavy metal. Además oscurecieron la música bajando la afinación habitual en el rock y usando el tritono, intervalo (es decir, la diferencia de "altura" o frecuencia entre dos notas) que proporciona un sonido siniestro, por lo que en la Edad Media se lo conocía como "diabolus in musica" y estaba prohibido.
Las letras de las canciones siguieron los patrones de la década anterior con predominio del famoso lema "sexo, drogas y rock & roll" pero fueron cambiando progresivamente, abandonando el optimismo de la época hippie y haciéndose más oscuras y pesimistas. Y al igual que en los 60, también expresaron la rebeldía y el descontento con la sociedad de los jóvenes de la época, algo que ha continuado hasta hoy. En relación con las letras, desde sus inicios, al heavy metal se le ha relacionado con la violencia y con el satanismo, a veces con motivo y otras sin él, lo que le ha convertido en el estilo musical más polémico, al menos hasta la llegada del rap.
En cuanto a la estética, algo que siempre ha sido muy importante en el mundo del rock, la mayoría de los grupos siguieron conservando la misma que en los 60: pelo largo, pantalones de campana, chaquetas con flecos, ect. y no sería hasta finales de los 70 cuando comenzaría a cambiar adoptando una estética menos hippie.
Aunque hay distintas versiones sobre quienes fueron los creadores del heavy metal, casi todo el mundo está de acuerdo actualmente en que el primer grupo de este estilo son los británicos Black Sabbath y en que su disco debut, llamado igual que la banda, de 1970, es el primero de heavy metal.
Desde comienzos de los 70 una serie de grupos, primero en Gran Bretaña y Estados Unidos pero pronto en todo el mundo occidental, endurecieron dicho sonido con ritmos más potentes y agresivos y aumentando la distorsión de las guitarras y la velocidad al tocar los instrumentos, alternando los riffs más o menos complejos y los solos de guitarra virtuosos y subiendo el volumen en los conciertos, llevando así un paso más allá el rock duro en lo que vendría a llamarse heavy metal. Además oscurecieron la música bajando la afinación habitual en el rock y usando el tritono, intervalo (es decir, la diferencia de "altura" o frecuencia entre dos notas) que proporciona un sonido siniestro, por lo que en la Edad Media se lo conocía como "diabolus in musica" y estaba prohibido.
Las letras de las canciones siguieron los patrones de la década anterior con predominio del famoso lema "sexo, drogas y rock & roll" pero fueron cambiando progresivamente, abandonando el optimismo de la época hippie y haciéndose más oscuras y pesimistas. Y al igual que en los 60, también expresaron la rebeldía y el descontento con la sociedad de los jóvenes de la época, algo que ha continuado hasta hoy. En relación con las letras, desde sus inicios, al heavy metal se le ha relacionado con la violencia y con el satanismo, a veces con motivo y otras sin él, lo que le ha convertido en el estilo musical más polémico, al menos hasta la llegada del rap.
En cuanto a la estética, algo que siempre ha sido muy importante en el mundo del rock, la mayoría de los grupos siguieron conservando la misma que en los 60: pelo largo, pantalones de campana, chaquetas con flecos, ect. y no sería hasta finales de los 70 cuando comenzaría a cambiar adoptando una estética menos hippie.
Aunque hay distintas versiones sobre quienes fueron los creadores del heavy metal, casi todo el mundo está de acuerdo actualmente en que el primer grupo de este estilo son los británicos Black Sabbath y en que su disco debut, llamado igual que la banda, de 1970, es el primero de heavy metal.
Alice Cooper - Biogradia + Discografia - Historia
Dueño de una imagen casi demoníaca y de algunas de las estrofas más conocidas del Heavy Metal, el músico con nombre de mujer sigue en carrera después de treinta años.
Alice Cooper se llama en realidad Vincent Furnier y nació en Detroit el 4 de febrero de 1948.
Durante su adolescencia (antes de que le usurpara su nombre artístico a una bruja de Salem), comenzó a escribir canciones inspirado en Los Beatles y Los Rolling Stones. Así formó su primer grupo durante su paso por la escuela secundaria, que se llamó Earwigs, para luego apodarse Spiders.
“No tengo idea. Sucedió un día de repente. Necesitábamos un nombre nuevo y yo dije: Por qué no nos llamamos… pude haber dicho Mary Smith, pero dije Alice Cooper. Y ese fue el nombre”, contó el llamativo personaje en un reportaje en el que hablaba sobre los orígenes del grupo.
Encarnó la primera camada del Heavy Metal junto a Deep Purple, Ozzy Osbourne y Black Sabath. Pero también Cooper fue un protagonista de la movida Glam, a mediados de los años 70, cuando David Bowie y Kiss hacían de sus recitales un show de culto con toda la parafernalia posible.
Cooper fue el primer artista en llevar la música a un extremo teatral. En sus recitales no faltaban enormes serpientes pitones, muñecas, maquillaje y guillotinas para asesinar gallinas. Sobre el final de sus presentaciones, el mismo se decapitaba mientras sonaba el tema “I Love The Heat”. Todas esas excentricidades se convirtieron en su marca registrada e hicieron que sus shows se colmasen de gente.
Padre espiritual de sus seguidores, a menudo le gustaba dar sabios consejos en forma de canciones aparentemente simples. El toque final, que le dio forma a su figura, fue su espeso y negro maquillaje que chorreaba desde su ojo hacia su boca otorgando la marca registrada de su demoníaca apariencia. Cooper se armó una reputación de artista bizarro y sus discos comenzaron a venderse en grandes cantidades. En 1971 “Eighteen” fue su primer single en entrar en los rankings norteamericano. Pero su verdadero boom llegó un año después, con su single y disco “Scool’s Out” (ambos treparon al Top 10 de Estados Unidos.
Luego siguieron una lista de bestsellers como: “Billion Dollar Babies”, “Muscle Of Love”, “Alice Cooper’s Greatest Hits” y “Welcome To My Nightmare”, todos estos discos alcanzaron los primeros puestos de los charts americanos. “Muscle…”
fue su primer álbum solista en concreto al que le siguió la disolución de su banda y el nacimiento del definitivo Alice Cooper.
El 25 de noviembre de 2000 Alice Cooper (que acababa de editar su último disco, “Brutal Planet”), Jon Anderson (de Yes), Alan Parsons y Tony Hadley (de Spandau Ballet) estuvieron en Buenos Aires en el marco de una gira que se llamó “British Rock Symphony”. Tocaron en el Estadio Obras clásicos de Rolling Stones, Led Zeppelin, Pink Floyd, Los Beatles y The Who. Antes había tocado en el país en 1995.
Ahora, el músico con nombre de mujer se dedica a participar en programas de televisión, a jugar al golf con famosos de Hollywood y a alimentar a la perfecta familia americana en su restaurante temático que se llama “Coopers Town”. Con más de 25 discos sobre sus espaldas, ya se convirtió en una leyenda viva de la historia del rock.
Alice Cooper se llama en realidad Vincent Furnier y nació en Detroit el 4 de febrero de 1948.
“No tengo idea. Sucedió un día de repente. Necesitábamos un nombre nuevo y yo dije: Por qué no nos llamamos… pude haber dicho Mary Smith, pero dije Alice Cooper. Y ese fue el nombre”, contó el llamativo personaje en un reportaje en el que hablaba sobre los orígenes del grupo.
Encarnó la primera camada del Heavy Metal junto a Deep Purple, Ozzy Osbourne y Black Sabath. Pero también Cooper fue un protagonista de la movida Glam, a mediados de los años 70, cuando David Bowie y Kiss hacían de sus recitales un show de culto con toda la parafernalia posible.
Cooper fue el primer artista en llevar la música a un extremo teatral. En sus recitales no faltaban enormes serpientes pitones, muñecas, maquillaje y guillotinas para asesinar gallinas. Sobre el final de sus presentaciones, el mismo se decapitaba mientras sonaba el tema “I Love The Heat”. Todas esas excentricidades se convirtieron en su marca registrada e hicieron que sus shows se colmasen de gente.
Padre espiritual de sus seguidores, a menudo le gustaba dar sabios consejos en forma de canciones aparentemente simples. El toque final, que le dio forma a su figura, fue su espeso y negro maquillaje que chorreaba desde su ojo hacia su boca otorgando la marca registrada de su demoníaca apariencia. Cooper se armó una reputación de artista bizarro y sus discos comenzaron a venderse en grandes cantidades. En 1971 “Eighteen” fue su primer single en entrar en los rankings norteamericano. Pero su verdadero boom llegó un año después, con su single y disco “Scool’s Out” (ambos treparon al Top 10 de Estados Unidos.
Luego siguieron una lista de bestsellers como: “Billion Dollar Babies”, “Muscle Of Love”, “Alice Cooper’s Greatest Hits” y “Welcome To My Nightmare”, todos estos discos alcanzaron los primeros puestos de los charts americanos. “Muscle…”
fue su primer álbum solista en concreto al que le siguió la disolución de su banda y el nacimiento del definitivo Alice Cooper.
El 25 de noviembre de 2000 Alice Cooper (que acababa de editar su último disco, “Brutal Planet”), Jon Anderson (de Yes), Alan Parsons y Tony Hadley (de Spandau Ballet) estuvieron en Buenos Aires en el marco de una gira que se llamó “British Rock Symphony”. Tocaron en el Estadio Obras clásicos de Rolling Stones, Led Zeppelin, Pink Floyd, Los Beatles y The Who. Antes había tocado en el país en 1995.
Ahora, el músico con nombre de mujer se dedica a participar en programas de televisión, a jugar al golf con famosos de Hollywood y a alimentar a la perfecta familia americana en su restaurante temático que se llama “Coopers Town”. Con más de 25 discos sobre sus espaldas, ya se convirtió en una leyenda viva de la historia del rock.
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